废柴啊！ $UNI 现价5.67U，就算市场流动性在谷底，可如此重大战略转型之下币价依然呈现阳痿之症，我算是看明白了，没流动性一切都是虚无缥缈，慢慢煎熬吧！

昨晚听了周杰伦的歌，满满的回忆。 我想说说周杰伦的故事，很多人只写到了"他红了"。那之前的事，才是真正值得写的。 周杰伦用7年"废柴"，换华语乐坛之巅 1979年，台北林口，一个沉默的男孩在母亲逼压下每天练琴4小时。 邻居骂他吵，同学嫌他怪，老师说他"智力低下"——因为他除了音乐课拿满分，其余科目全部垫底。 淡水高中毕业后，他两次报考台北大学音乐系，两次落榜。一个连大学都考不上的"差生"，在1990年代的台湾社会意味着什么，不用多说。 他去餐馆端盘子。 端了几个月，母亲叶惠美替他报名了一档选秀节目《超级新人王》。他去了，给朋友弹钢琴伴奏。朋友唱得很烂，他自己在台下搓手，全程没说一句话。 但节目结束后，主持人吴宗宪在后台捡到了一张手写的乐谱。 那张谱纸已经被揉皱了，上面密密麻麻写满了音符。吴宗宪看完，说了一句话："这谁写的？很厉害。" 把他签进阿尔发音乐。 从"最烂歌手"到"最贵枪手" 进了公司，没人觉得他能红。 口齿不清、长得不帅、不会讲话、上节目永远盯地板。公司里所有人都在笑他："这个人怎么可能当歌手？" 吴宗宪也犹豫了。最后给了他一份工作：做幕后作曲。 他把自己关在录音室，七个平米的房间，一张折叠床，一箱泡面。睡醒了写，写累了睡。那段日子，他写了几百首歌，被退回了几百首。 他写给刘德华的《眼泪知道》，刘德华看了眼歌词，退回来，说"眼泪知道什么？眼泪怎么会知道？"拒了。 他写给张惠妹的《双截棍》，张惠妹听了 demo，说了句"这根本没法唱"，也拒了。 他写给张学友的《忍者》，张学友回了一个字："不"。 他写给当时炙手可热的几乎所有歌手。没人要。 那些被拒绝的作品，后来全部出现在他自己的专辑里，全部成了经典。 一件事：写东西没人要是最难受的，但也恰好说明你在做一个别人没见过的东西。如果他写的歌"正常"，每一次被退都会让他变得更正常。他没有。说明他心里一直有 一个确定的坐标——不是"我要写能卖的歌"，而是"我要写我听到的那种声音"。 --- 50首歌对赌：最后一搏 1999年，周杰伦在公司待了两年，一首歌都没发。公司里有人开始讨论"要不要把他裁了"。 吴宗宪把他叫进办公室，说了一句改变华语音乐史的话： "十天之内，你能写出五十首歌，我就从里面挑十首，给你出一张专辑。" 这是一个近乎羞辱的条件。五十首歌，十天。 但周杰伦没说话，转身进了录音室。 十天后，他把五十首 demo 送到了吴宗宪桌上。每一首都完整编曲，每一个音轨都自己弹。 吴宗宪听完，沉默了很久。 后来他接受采访时说："我当时就知道，这个人一定会改变华语音乐。" 2000年11月，《Jay》发布。 第一周，没人关注。 第二周，台北西门町唱片店，货架被清空。店员说："每天都有高中生进来，就找那张画着一个戴帽子的男生的专辑。" 第三周，全台湾断货。 后来的故事，全世界都知道了。 --- 他最该被记住的，不是那几首金曲 是他七年被拒绝，没改过方向。 是他在那间七个平米的录音室里，对着泡面写出《龙卷风》《可爱女人》《黑色幽默》，而所有当时最红的歌手都不要。 是他在吴宗宪说出"五十首"那一刻——换成别人早就摔门走了——他没有。他进去写了。他在所有犹豫"到底要不要动手先做50篇然后出10篇做成精品合集"的人面前，自己 先做到了。 我们太习惯了把发新歌当成理所当然，但那是个早就被拒绝到不值一提的人争取来的。 --- 这个时代，教你"快速成功"的人很多。 但愿意在七平米录音室里坐两年、被所有大牌否决、再花十天闭门写五十首歌的人，不多。 有人笑他运气好、赶上好时代。 但当灯光再次亮起， 他站在小巨蛋舞台上的样子， 比任何一首歌，都更像一个"巨星"。

赵汀阳《人工智能的神话或悲歌》，这本书有三个开关： 第一个开关在最底下，是存在论。 赵汀阳说，西方哲学几千年都把存在当名词处理——"什么是 X"、"X 的本质"——仿佛事物已经在那里等着被认出来。他要把这个翻过来：*存在不是名词，是动词*。事物不只是它现在所是的样子，还内在地带着"可以不是这样"的可能。必然性不是世界的全部，可能性也是。这一翻，就翻出了 AI 怎么也跨不过的那条河。AI 跑在图灵机里，处理的是已经被定下来的真值，再快也只是在名词的层面上扑腾；可能性不是它能开出来的东西。所以赵汀阳一面承认 AI 厉害，一面坚持它还不算主体——它还在名词里，没踏进动词。 第二个开关搁在中间，是人。 存在既然是动词，那人是怎么把握住这个动词的？赵汀阳给的答案是一个特别朴素的字：*不*。"不"字一发明出来，人就从"只能看见 是"升级到"能看见 不是、能想象 别的样子"。否定一打开，可能性就涌进来；可能性一涌进来，未来才从此分叉，选择才有意义，自由意志才长得出来。所以反思的核心动作根本不是想得多深、算得多快，是能在心里立起一个"不"——能把当下的自己当成对象审视。这就是他敢说 GPT 处理数据再快人类百万倍也不构成自我意识的原因：它没有"不"。它学得很多，但学不到自己——*学而不思*。意识的判据从来不在外向的算力，而在内向的反身。 第三个开关搁在最上面，是现代性。 前两个在讲"人本来是怎么回事"，这一个讲"现代人活成了什么样子"。赵汀阳的诊断很硬：现代性的内核是一个神话——*把人当神，要一切，不许给自己设边界*。无限欲望本身成了主体的本质，凡是说"少要点"的伦理批判，在这台发动机面前都软弱无力。为什么好事比坏事致命？因为坏事激起反抗——反抗是"说不"的本能，是反思的触发器。好事不激起反抗，"不"字就用不上，反思的肌肉慢慢萎缩，再加上现代性催着继续要更多，整个人就在最舒服的状态里慢慢凋零。为什么禁不住 AI？因为伦理要的是"少"，现代性要的是"无限"，两边方向是反的。 这三根线之间不是平行的，是托着的。底下一根托着上一根：存在的动词性是地基，托起人作为能说"不"的存在物；人这种存在物再被现代性扭一下，就变成了"忘了怎么说不"的疯狂的现代人。 但有一处特别有意思——这三根不只是从下往上托，最上面那根还反过来咬下面那根。现代性不是中性的发动机，它会主动抑制人的"不"字功能。它告诉你不能不要、不能停下、不能拒绝——所有"不"都成了过时的抱怨、跟不上时代、思想反动。第二根开关本来就是用来制约第一根的盲动力——人发明"不"字就是为了从盲目的存在里抬头一看；可现代性把这个制动器拆了，于是发动机就一路油门到底。AI 不是这场失控的肇事者，是它的发明物、放大器，是它面前那个最完美的诱惑——一个能替你做完一切的助手，让你彻底再也用不上"不"字。 所以这本书真正讲的不是 AI。是讲一个故事：人本来有个动词性的世界，本来有"不"这把钥匙打开未来，但现代性把钥匙丢了；丢了以后造出 AI，AI 又把"不再需要这把钥匙"的舒适感推到了极致。文明的死法不是 AI 杀我们，是我们自愿把那把钥匙交出去了——交得很愉快，因为换来的是再也不用劳累的生活。 赵汀阳的解药就藏在书名的"或"字里：是神话还是悲歌，还没有定下来。如果还能把第二根开关重新打开，把"不"字从废柴堆里捡回来——*不是对 AI 说不，是对那个"想要一切"的自己说不*——故事就还能有另一种写法。

廢鐵還是寶藏？ 全美唯一戰機再生基地，全球零件最後供應點 2026年4月21日，亞利桑那州圖森市，全球最大的軍用飛機存放中心——戴維斯-蒙森空軍基地再度引起關注。這裡被譽為「飛機墳場」，目前由第309航空維護與再生大隊（AMARG）管理，佔地2,600英畝，封存著包含B-52轟炸機、F-16戰鬥機等75類、共計3,488架退役軍機。 該基地憑藉乾燥氣候與堅硬土壤，成為戰略物資的理想儲存地。基地公共關係經理雷恩指出，此處並非單純的報廢場，而是美國軍方的「工業後備基地」。每一架飛機均經過排空液體、拆除危險部件及密封防護，以應對長期存放。 AMARG承擔儲存、回收、再生、改裝及維護五大核心任務。這裡不僅是老舊零件的全球最後供應站，更是美軍戰力的深度儲備，部分飛機具備隨時重返戰場的能力。目前，基地內的F-16戰鬥機已部分拆解，並送往烏克蘭作為訓練平台，在現代衝突中發揮餘熱。