2020年のラストは『#ワンダーウーマン1984# 』🎥 主演の #ガル・ガドット# が前作にも増してカッコ良かった😍 本当にワンダーウーマンが似合います😊 それとコメディのイメージが強かった #クリステン・ウィグ# のバーバラ役も凄く良かった😆 最高の締め括りとなりました✨ #WonderWoman1984# #GalGadot#

私は現在サブ機でしか起動出来なくてAR撮影が出来ない状況となりましたが、時々起動してはあの頃を思い出したりと今でもオルガルが大好きな気持ちは変わりません。このゲームで得られた『思い出』や『繋がり』、『絆』は失いたくない。 これからもキャプテンの皆様とずっと繋がっていられますように🙏

オルガル9周年がニュースになるのってなんかいいなぁ😊 サービス終了してからもキャプテン達の『オルガル愛』が強いのを感じる😆

【私とセッするメリットデメリット】 デメリット ・正常位で胸が顔に当たって息苦しくなって窒息死 ・バックのときに胸が邪魔で腰の角度が合わせにくい ・胸が大きいと圧迫されて女性が痛がる体位もある ・女性が「胸ばっかり見られてる」と感じて恥ずかしがる場合がある メリット↓

【巨乳女子とセッするメリットデメリット】 デメリット ・正常位で胸が顔に当たって息苦しくなって窒息死 ・バックのときに胸が邪魔で腰の角度が合わせにくい ・胸が大きいと圧迫されて女性が痛がる体位もある ・女性が「胸ばっかり見られてる」と感じて恥ずかしがる場合がある メリット↓

#いい推しの日# ということで この子も忘れてはいけない #オルガル# の有村詩音ちゃん。この子がいてくれたおかげで毎日が楽しかった✨ 今はオフライン版でしか会えないけど、オルガル愛が続く限り詩音をこれからもずーっと愛し続けます✨ キャプテンの皆様、次は10周年イベントで会いましょう！

#新澤菜央生誕祭# おせんせん！おめでとう🤫🩵笑 本人が可愛がられるよりも可愛がる方が好きという事を知ってるので控えてるんですけど、私めっちゃしんしん好きなんですよ😶 今日も終始可愛かった！🐼 可愛すぎる団扇ありがとうございます！ お気に入りすぎてみんなでロッカーに貼りました🫶🏻

／ 12/29,30開催のコミケ105に #ヘブバンAngelBeatsコラボ# 登場！✨ ＼ ■ビジュアルアーツブース ユイのオリジナルサンバイザー無料配布🎁 コスプレイヤーがガルデモ衣装で登場❗️ ■国際展示場駅前 カイロ無料配布！

『鬼才の道』鑑賞。幽霊界の複雑な事情をモンスターズインクみたいだな…と観る。監督QAにて。今、台湾ではホラー映画が乱立しているらしいが、この作品のヒット以降、ホラー映画を怖がる人がいなくなったと言われるほど、笑いを取り入れた奇天烈コメディ。いやぁ、面白かった！

なぜ、スクエニから『ヴァルキリープロファイル』のような名作が生まれにくくなったのか？おそらく、作りたいものを、会社の構造の中で最後まで守り切るのが難しくなったのだろう。ヴァルキリープロファイルは企画書だけを見れば、かなり危うい。主人公は戦乙女。仲間は基本的に死者。明るい冒険譚ではなく、死に際の記憶を拾っていく物語。エンディング分岐も分かりやすくない。システムも独特。戦闘も横スクロール探索も、当時としてはかなり異質だった。 今の社内会議に出したら、まず聞かれる。 「このゲームのターゲットは誰ですか」 「初見ユーザーは離脱しませんか」 「海外展開の訴求軸は何ですか」 「シリーズ化できますか」 「ライブサービス化できますか」 「動画配信で映えますか」 「既存IPと比べて投資回収の見込みはありますか」 この質問は、間違っていない。 会社である以上、売上も利益も必要。 開発者の生活もある。株主もいる。広告費も、人件費も、外注費も、ローカライズ費も、すべて昔とは比べものにならないほど重くなった。 だが、ここに落とし穴がある。 名作は、正しい質問だけでは生まれない。 ヴァルキリープロファイルの本質は、市場がまだ言語化できていなかった欲望を、先に形にしてしまったことにある。 人は、死者の物語をゲームで追体験したかったのか。 北欧神話と日本的な情念が混ざったRPGを求めていたのか。 悲劇的なエインフェリアたちの人生を見届け、神界へ送る体験を欲していたのか。 発売前のアンケートで聞いても、おそらく誰もそんな答えは書かない。 けれど、出された瞬間に分かる。 「ああ、自分はこれを待っていたのか」と。 これが名作である。 今のスクエニが苦しんでいるのは、才能不足ではない。むしろ才能はある。絵を描ける人、音を作れる人、物語を作れる人、システムを組める人、世界に通用する映像を作れる人はいる。 しかし、スクエニは、強いIPを持ちすぎている。 ファイナルファンタジー、ドラゴンクエスト、キングダム ハーツ、ニーア、サガ、聖剣伝説、スターオーシャン、そしてヴァルキリープロファイル。 これは財産であると同時に、重荷でもある。 なぜなら、社内のリソース配分を考えるとき、完全新作や中規模RPGより、既存IPの方が説明しやすいからだ。 「FFです」 「DQです」 「過去作のリメイクです」 「有名IPの派生です」 この方が、通しやすい。海外にも説明しやすい。販売計画も立てやすい。広告も打ちやすい。 社員の立場で言えば、失敗は怖い。 新規IPで失敗すれば、「なぜ既存IPを活用しなかったのか」と言われる。作風で失敗すれば、「もっとユーザーに寄せるべきだった」と言われる。中規模タイトルで利益が薄ければ、「その人員を大型タイトルに回すべきだった」と言われる。 すると、企画は自然と安全側に寄る。 不親切な構造は親切になる。 暗い物語は少し明るくなる。 難しいシステムは単純化される。 分かる人にだけわかる演出は、全員に伝わる説明へ変えられる。 そうやって完成するものは、悪いゲームではない。 だが、心の奥に傷を残すゲームではなくなる。 ヴァルキリープロファイルが今も語られるのは、完成度だけではない。あの作品には、今の大企業が嫌がる要素がたくさん入っていたからだ。 暗い。 難しい。 説明不足。 万人向けではない。 けれど、そのすべてが作品の本質だった。 昔のスクウェアとエニックスには、その中間地帯があった。 今、その中間地帯がない。 大作は重すぎる。小作は軽すぎる。スマホは継続運営が重い。リメイクは原作への責任が重い。結果として、純粋な変な新作が生まれる余白が少ない。 本当は、スクエニほど変なゲームを作れる会社はない。 神話、死生観、宗教、哲学、機械、魔法、召喚獣、王国、終末、輪廻、記憶、罪、赦し。 こういう重たいテーマを、エンタメとして成立させてきた会社だ。 だからファンは今でも期待している。 「スクエニなら、またやってくれるんじゃないか」と。 だが社員側から見ると、その期待はありがたくもあり、怖くもある。 ファンは昔のスクエニを覚えている。 会社は今の市場を見ている。 開発者は、その間で板挟みになる。 『ヴァルキリープロファイル』のような名作が今なかなか生まれない理由は、クリエイターが情熱を失ったからではない。 むしろ、情熱はある。 『ヴァルキリープロファイル』は、親切な作品ではなかった。だが、誠実な作品だった。死者に対して。物語に対して。プレイヤーの孤独に対して。 スクエニが取り戻すべきなのは、 「これは売れるか分からない。でも、これを作らなければ、うちがうちでなくなる」 そう言える企画を守る覚悟である。 名作は、管理から生まれない。 名作は、管理された狂気から生まれる。 スクエニには、まだその血が残っている。