俳優って長くやってるから良い演技が出来るわけではなかったりしますよね。活躍してる人とそうでない人の差は？活躍してる俳優をみてて、何が違うんだろう？ そんな中、演技の基礎から、多くの演技メソッド・テクニックを学んできました。 活躍してる、目を惹く為には何を鍛えていけば良いのかって試行錯誤し、特にマイケル・ジャクソンを何年も見ながら辿り着いた（といっても微妙には変化し続けてます）のが、いまのアプローチ。 マイケルなんて、もちろん果てしない旅ではありますが、その一部を俳優の演技というフレームの中に落とし込もうとしているのが今のスタイル。 ーーーーーーーーーーーーーーーーーー 「思考することは、ダンサーが犯す最大の過ちだ。感じなければいけない。君自身がベース音になり、空間になり、観客の動きそのものになるんだ。君という存在が、その場にあるすべての現象そのものになるんだよ。」 「もし君がステージで『よし、次はあのステップを踏んで、その次にこれをやろう』なんて考えていたら、表現者として終わりだ。ただのダンボール箱がそこに転がっているのと変わらない。音楽のほうから『何をすべきか』を身体に教えてくれなきゃいけないんだ。自分自身はキャンバスでなきゃいけない。音楽が絵の具なんだ。」 「僕はただその中に足を踏み入れるだけだ。ジェットコースターに乗っているようなもので、考えている暇なんてない、ただ流れに身を任せるんだ。音楽に『何をすべきか』を指示させる。僕がダンスを創り出しているんじゃない。ダンスという現象が、僕という身体を通して勝手に立ち上がっているんだ。」 「素晴らしい音楽、メロディ、リズム。僕が求めているのはそれだ。でも『静寂』もまた、とてつもなく強力なんだ。音と音の間にある『空間』は、音そのものと同じくらい重要なんだよ。」 「本物の表現って、頭で作るものじゃなくて、圧倒的にチューニングされた肉体が現象を喰らった時に勝手に立ち上がる生体反応なんだ」 《マイケル・ジャクソン》