法国奢侈品牌路易威登(Louis Vuitton)16日展示了足球世界杯奖杯的专用旅行箱。世界杯奖杯由位于苏黎世的国际足联博物馆收藏，冠军队将获得一个官方复制奖杯。预计将有8万多人19日到纽约-新泽西体育场观看阿根廷队对阵西班牙队的决赛。 更多：

一朵四叶花，让一间茶饮品牌赔了 1030 万人民币！ LOUIS VUITTON 起诉中国连锁茶饮品牌茉莉奶白，理由是对方那个四叶花卉图案，侵犯了自己的注册商标（trademark）。 案件一路打到苏州市中级人民法院，最终判 LOUIS VUITTON 胜诉，茉莉奶白需赔偿 1030 万人民币。茉莉奶白创始人张伯丞不服判决，表示将会提出上诉。 你以为只是借个「有点像」的灵感，但在法律眼中，品牌识别（brand identity）从来不是装饰，而是别人用几十年积累下来的资产。设计可以撞，商标不能碰。

LV起诉国家知识产权局 人民法院公告网显示，北京知识产权法院将于2026年7月16日公开审理一起涉及路易威登的商标行政纠纷案。该案案号为（2026）京73行初4727号，原告为路易威登马利蒂（Louis Vuitton Malletier，简称“LV”），被告为国家知识产权局，黄民耀作为第三人参加诉讼。 此前苏州市中级人民法院近期就路易威登马利蒂诉茉莉奶白商标侵权案作出一审判决，认定茉莉奶白构成商标侵权，判赔金额合计1030万元。

LVMH集团的五个孩子继承大战 - 真实故事比电视更精彩。 看过《继承之战》的朋友，可以脑补一下，老钱风的一家人 - @BernardArnault 的五名子女全部进入LVMH任职：长女Delphine掌管Dior；长子Antoine控制集团传播、形象与媒体关系；Alexandre进入Moët Hennessy，此前曾在Tiffany任职；Frédéric执掌Loro Piana；最小的Jean负责Louis Vuitton腕表业务。 为了展示家族团结，Arnault曾在股东大会开始前大约90分钟，突然通知五个孩子：每人必须上台讲三分钟。 孩子们顿时相互打电话，试图找人劝父亲改变主意。父亲的潜台词却很清楚：不要急着争我的位置。先证明自己。我还在。 他随后表示，继承问题在未来七八年内都不会提上日程。 但《世界报》描绘的内部关系远没有那么和谐。 Delphine因为执掌Dior，并与法国电信亿万富豪Xavier Niel相伴，地位迅速上升；Alexandre据称曾希望掌管Dior，与姐姐发生过激烈争论；Frédéric认为自己和弟弟的形象受到哥哥Antoine掌管的传播团队影响，于是另请了一家公关公司，被视为对哥哥公开“另立门户”。 家族群里甚至流传过一段速滑比赛视频：领先的四个人在终点前全部摔倒，原本最后一名的人意外夺冠。 Antoine给出的评价是：“这就是Jean。” 意思是，最小、目前最没有威胁的孩子，反而可能笑到最后。 更复杂的是两个婚姻、两组子女和第二任妻子之间的矛盾。《世界报》披露了大量私人冲突，但这些主要来自匿名人士、亲属说法及记者采访，应当被视为调查报道中的叙述，而不是已经司法认定的事实。 Arnault显然被激怒了。 他发表公开信，用讽刺语气否认家族正在分裂，强调妻子和五名子女非常团结；他还反讽，《世界报》一边质疑他的媒体影响力，一边与其“女婿”Xavier Niel存在股权历史关系。 随后，这位长期依靠传统媒体、品牌公关和严格形象控制的“老钱之王”，第一次亲自开设X账号，感谢支持他的读者。 最后，不得不赞一下 @elonmusk， 把 X 建立成如此有影响力的平台。 一个拥有自己的报纸、电台、奢侈品牌、艺术基金会和政治网络的亿万富豪，最后仍然需要来到X，为自己夺回叙事权。

欧洲人有口福了！ 台湾芒果果实饱满、汁多味香，长期以来深受美食爱好者青睐。不过在以往，欧洲人想要品尝台芒只能选择亲自前往台湾。 现在，好消息来了！从今年起，台芒进军欧洲市场，首批出口目的地为法国和英国。 据路透社报道，有台湾水果出口商表示，台芒在口味上极具优势，因此虽然出口后价格不菲，但人们依然愿意为台芒买单。 在台东，多年培育“夏雪芒果”（Summer Snow）的游先生对路透社说，他今年向欧洲试发了五箱芒果，他确信欧洲人会爱上台湾芒果。他说：“台湾最好的芒果是‘夏雪芒果’。夏雪芒果堪称芒果界的‘路易威登’（Louis Vuitton）。” 鉴于台湾与中国大陆存在政治摩擦，台湾政府一直鼓励果农们拓展出口市场。近年来，中国曾先后对多种台湾水果（例如凤梨、释迦、莲雾、芒果）实施暂停进口令。中方表示实施此类禁令是出于检疫方面的考量。台湾总统赖清德则于6月底表示，中国“将农产品武器化，企图以农逼政”。 （消息来源：路透社）

草间弥生去世了，97岁。 这位传奇的女性走完了自己精彩的一生，虽然为她的离去感到难过，但是她的一生值得庆祝。 我在全球不同的博物馆看过好几次她的展览，每次都印象深刻 - 已经成为全球文化符号的草间弥生一直生命力顽强的表达自己：波点、南瓜、无限镜屋，还有那个戴着红色假发、仿佛永远活在自己宇宙里的老太太。 她的一生，远比这些波点更加传奇。 1929年，她出生在日本长野一个富裕却并不幸福的家庭。很小的时候，她就开始经历幻觉：花朵会和她说话，图案会不断重复、扩散，仿佛要把她自己也吞没。 别人眼中的精神困扰，却逐渐成为了她创造艺术的语言。 1957年，28岁的草间弥生只身去了美国。 那是一个日本女性很难想象独立闯荡世界的年代，更不用说去纽约做先锋艺术。 她没钱、没有背景，又身处一个几乎完全由男性主导的艺术世界，却硬是闯进了纽约最前沿的艺术圈。她画巨大的 Infinity Nets，做装置、雕塑、行为艺术，后来成为上世纪60年代纽约先锋艺术和反文化运动中最特别的面孔之一。 但我尤其喜欢她人生中经常被今天的商业成功所掩盖的另一面： 草间弥生是一个非常坚定的反战主义者。 越战最激烈的年代，她在纽约街头组织反战行为艺术，用裸体、波点和身体去挑战战争、权力和传统社会规范。 她甚至曾经写信给时任美国总统尼克松，希望他结束越南战争。 她的艺术看起来疯狂、迷幻、甚至有些荒诞，但它背后反复出现的，其实是几个非常朴素的词： Love. Peace. Humanity. 她相信，人与人之间的边界可以消失 - 她把这种状态称为 self-obliteration（自我消融）。 当一个个波点不断扩散，覆盖身体、房间乃至整个宇宙，“我”和“你”的界限也随之消失。 从这个意义上说，那些波点从来不只是可爱的视觉符号。 它们背后其实是她对于生命、死亡、孤独、战争以及人类如何共同存在的思考。 1973年，她回到日本。1977年开始，她自愿住进东京的一家精神病院，此后几十年，她每天从医院走到附近的工作室继续创作。 这一住，就是将近半个世纪。 一个长期与幻觉、焦虑和死亡恐惧相伴的人，却创造出了这个世界上最明亮、最绚丽、最充满生命力的艺术之一。 更传奇的是，她真正成为全球文化现象的时候，已经不年轻了。 无限镜屋排起长队，南瓜成为全球最容易辨认的当代艺术符号之一，她与 Louis Vuitton 合作，作品进入世界各大美术馆，也成为艺术市场上最成功的女性艺术家之一。 一个曾经在纽约贫困、边缘、甚至一度被艺术世界遗忘的日本女孩，最终活到了97岁，也看到了全世界走进她创造的宇宙。 而她一直画到了生命最后的日子。 现在再看当年我和她自画像的这张合影，感受已经完全不同了。 我想，草间弥生真正留给世界的，或许并不只是波点和南瓜，而是一个人如何把自己的痛苦变成创造，把孤独变成一个可以容纳千万人的宇宙；又如何经历战争、精神困扰、性别偏见和漫长的人生之后，仍然选择相信爱。 她晚年依然反复表达一个她相信了一生的信念： Love can save the world. 在今天这个依然充满战争、仇恨和撕裂的世界里，这句话听起来甚至比她年轻时更加珍贵。 RIP Yayoi Kusama san! 🙏🏼🌹 愿你终于走进真正的无限。

我告诉大家一个艺术秘密： 所有画家永远都在画自已肖像。 草间弥生画那么多南瓜， 都是画她自已形象 她的身段她的脸面都很南瓜 最终把自已画的精神上出了问题 许多现代派作家诗人也一样 写多了病态变态非常态 最后精神上也会出问题 许多人因为精神病成为艺术家 或所谓超现实主义魔幻作家 他们是人类中的异类 艺术通巫 艺术也是妖术 转述： 草间弥生（Yayoi Kusama，1929年3月22日—2026年8月14日）是世界著名且极具影响力的日本前卫艺术家。她于2026年8月14日在日本东京去世，享年97岁。她的一生极传奇，被大家亲切地称为“波点女王”或“怪婆婆”。🌌 艺术特色与创作灵感 草间弥生的作品有非常鲜明的个人特色，主要使用三个神奇的法宝：无限的圆点：她会在衣服、墙壁、雕塑上画满大大小小的圆圈。密集的网状图案：像渔网一样层层叠叠包裹住整个空间。 无限镜像屋： 用镜子和灯光打造出像宇宙一样没有边界的魔幻房间。这些独特的想法其实来自她小的时候。 草间弥生从小就患有一种叫作“神经性视听障碍”的疾病，这让她经常看到奇怪的幻觉。在她的眼里，世界经常铺满了不停旋转和蔓延的彩色圆点。 她感到非常害怕，觉得快被这些圆点吞噬了，于是她拿起画笔，把看到的幻觉全部画下来，通过艺术来救赎和治愈自己。🎃 最著名的代表作大南瓜雕塑： 南瓜是她最标志性的创作，上面布满了黑色波点。她觉得南瓜在视觉上非常幽默、可爱，能带给人温暖。无限镜屋系列：在铺满镜子的房间里放满彩灯或南瓜，通过镜子不断反射，让人感觉走进了没有尽头的魔法时空。《无限的网》绘画系列：从1950年代开始创作，用单色调画出密密麻麻、无边无际的线条网。🌟 传奇的一生走向世界： 她出生于日本长野县松本市。1957年，她勇敢地只身前往美国纽约发展，在那个充满挑战的时代，迅速用前卫的装置艺术和行为表演在欧美艺术圈打响了名堂。两点一线的生活：1973年她回到日本后，因为精神疾病的影响，主动住进了东京的一家精神疗养院。 几十年来，她过着疗养院和工作室“两点一线”的简单生活，把所有的时间和精力都用来疯狂画画。风靡全球与商业宠儿：她的艺术不仅走进了各大顶级博物馆（如香港的 M+博物馆），还深受时尚界的喜爱，曾多次与路易威登（Louis Vuitton）等知名品牌合作，在全球掀起了波点打卡热潮。草间弥生一直到生命的最后几天都在坚持创作。她用自己一生的抗争告诉世界，即使内心面对黑暗与幻觉，也可以把它们变成照亮世界的、充满爱与希望的绚丽彩光