本日はオンラインお話し会です✨ そ♡し♡て♡ 15時～ 🌼『 #土曜はダメよ！# 』 16時30分～ 🌼『 #大阪ほんわかテレビ# 』 22時30分〜 🌼『 #だが情熱はある# 』 どれもとっても見て頂きたいので…もうこの通りです🥺✨ #アイドルの楽屋# #オフ咳払い入り動画！笑# #誰のかは私にも分かりません！笑#

#オンラインお話し会# 2日間ありがとうございました🌼 今日は、若干ですが前髪を横に分けてみました〜☺️でも自分でも気づかないくらいだったので、次はもっと勇気を出してみようかと思います！笑 そしてこの後、『#だが情熱はある』# どうぞ宜しくお願いいたします♡

#オンラインお話し会# 2日間ありがとうございました🌼 イヤリングと時計を絶対見せたい人みたいな写真が撮れました✨笑（でもイヤリングは絶対見せたかったんです！笑） 今夜10時30分〜 『#だが情熱はある』# もイヤリングと同じくらい絶対、 見て頂きたいです🌈笑

#オンラインお話し会# 最終日！ 会いに来てくださった皆さま、 本当にありがとうございました🌼 また次のシングルでお会い出来ますように！まだ見ぬ皆さまとも☺️ そして今夜の『#だが情熱はある』# も宜しくお願い致します♡ #ジャケットありver# #ジャケットなしver#

なぜ、スクエニから『ヴァルキリープロファイル』のような名作が生まれにくくなったのか？おそらく、作りたいものを、会社の構造の中で最後まで守り切るのが難しくなったのだろう。ヴァルキリープロファイルは企画書だけを見れば、かなり危うい。主人公は戦乙女。仲間は基本的に死者。明るい冒険譚ではなく、死に際の記憶を拾っていく物語。エンディング分岐も分かりやすくない。システムも独特。戦闘も横スクロール探索も、当時としてはかなり異質だった。 今の社内会議に出したら、まず聞かれる。 「このゲームのターゲットは誰ですか」 「初見ユーザーは離脱しませんか」 「海外展開の訴求軸は何ですか」 「シリーズ化できますか」 「ライブサービス化できますか」 「動画配信で映えますか」 「既存IPと比べて投資回収の見込みはありますか」 この質問は、間違っていない。 会社である以上、売上も利益も必要。 開発者の生活もある。株主もいる。広告費も、人件費も、外注費も、ローカライズ費も、すべて昔とは比べものにならないほど重くなった。 だが、ここに落とし穴がある。 名作は、正しい質問だけでは生まれない。 ヴァルキリープロファイルの本質は、市場がまだ言語化できていなかった欲望を、先に形にしてしまったことにある。 人は、死者の物語をゲームで追体験したかったのか。 北欧神話と日本的な情念が混ざったRPGを求めていたのか。 悲劇的なエインフェリアたちの人生を見届け、神界へ送る体験を欲していたのか。 発売前のアンケートで聞いても、おそらく誰もそんな答えは書かない。 けれど、出された瞬間に分かる。 「ああ、自分はこれを待っていたのか」と。 これが名作である。 今のスクエニが苦しんでいるのは、才能不足ではない。むしろ才能はある。絵を描ける人、音を作れる人、物語を作れる人、システムを組める人、世界に通用する映像を作れる人はいる。 しかし、スクエニは、強いIPを持ちすぎている。 ファイナルファンタジー、ドラゴンクエスト、キングダム ハーツ、ニーア、サガ、聖剣伝説、スターオーシャン、そしてヴァルキリープロファイル。 これは財産であると同時に、重荷でもある。 なぜなら、社内のリソース配分を考えるとき、完全新作や中規模RPGより、既存IPの方が説明しやすいからだ。 「FFです」 「DQです」 「過去作のリメイクです」 「有名IPの派生です」 この方が、通しやすい。海外にも説明しやすい。販売計画も立てやすい。広告も打ちやすい。 社員の立場で言えば、失敗は怖い。 新規IPで失敗すれば、「なぜ既存IPを活用しなかったのか」と言われる。作風で失敗すれば、「もっとユーザーに寄せるべきだった」と言われる。中規模タイトルで利益が薄ければ、「その人員を大型タイトルに回すべきだった」と言われる。 すると、企画は自然と安全側に寄る。 不親切な構造は親切になる。 暗い物語は少し明るくなる。 難しいシステムは単純化される。 分かる人にだけわかる演出は、全員に伝わる説明へ変えられる。 そうやって完成するものは、悪いゲームではない。 だが、心の奥に傷を残すゲームではなくなる。 ヴァルキリープロファイルが今も語られるのは、完成度だけではない。あの作品には、今の大企業が嫌がる要素がたくさん入っていたからだ。 暗い。 難しい。 説明不足。 万人向けではない。 けれど、そのすべてが作品の本質だった。 昔のスクウェアとエニックスには、その中間地帯があった。 今、その中間地帯がない。 大作は重すぎる。小作は軽すぎる。スマホは継続運営が重い。リメイクは原作への責任が重い。結果として、純粋な変な新作が生まれる余白が少ない。 本当は、スクエニほど変なゲームを作れる会社はない。 神話、死生観、宗教、哲学、機械、魔法、召喚獣、王国、終末、輪廻、記憶、罪、赦し。 こういう重たいテーマを、エンタメとして成立させてきた会社だ。 だからファンは今でも期待している。 「スクエニなら、またやってくれるんじゃないか」と。 だが社員側から見ると、その期待はありがたくもあり、怖くもある。 ファンは昔のスクエニを覚えている。 会社は今の市場を見ている。 開発者は、その間で板挟みになる。 『ヴァルキリープロファイル』のような名作が今なかなか生まれない理由は、クリエイターが情熱を失ったからではない。 むしろ、情熱はある。 『ヴァルキリープロファイル』は、親切な作品ではなかった。だが、誠実な作品だった。死者に対して。物語に対して。プレイヤーの孤独に対して。 スクエニが取り戻すべきなのは、 「これは売れるか分からない。でも、これを作らなければ、うちがうちでなくなる」 そう言える企画を守る覚悟である。 名作は、管理から生まれない。 名作は、管理された狂気から生まれる。 スクエニには、まだその血が残っている。

9時55分頃〜 #DottiDotti# 👀 #デイくん# と #デイちゃん# が 日替わりでエンタメ情報を紹介🌱 ✅#坂口健太郎＆##小松菜奈# 新CM発表会 ✅#木村拓哉# 海外ドラマ初出演✨ ✅#髙橋海人＆##森本慎太郎# 　「だが、情熱はある」放送間近！ ▶️山里亮太と夢の共演🌟 ※一部地域を除く #DayDay#.

シューイチ放送終了。久しぶりにキンプリの髙橋海人とSixTONESの森本慎太郎が来た。本日6月25日、ドラマ『だが、情熱はある』の最終回が22時半から放送！ それから番組からケーキいただいた。いつも嬉しいなあ。みんなで美味しく食べた。

シューイチの放送終えた。楽屋を出たら森本と髙橋を発見。ドラマの撮影がんばれ〜。 「だが、情熱はある」（日本テレビ系／毎週日曜22時30分）

【#横浜雷音# ライナーノーツ連載 ⚡️】 7組目 HAMMER from 2BACKKA(@HAMMERbackkaone) キャッチコピー：不屈のレジェンド、HAMMER。漢の魂が叫ぶ、夢と情熱の集大成。 横浜雷音のステージで圧倒的な存在感を放つのは、2BACKKAのHAMMERだ。冒頭で見せる「還暦までにじじばばファーム（遊園地）を作りたい」という壮大な夢を語るチャーミングな素顔から一転、マイクを持てば百戦錬磨のラップスキルで会場を熱狂の渦へと誘う。 見どころは、重厚なビートが炸裂する『KARMA』や、観客と一体となるコール＆レスポンスが快感な『Ruby Hooty Jack』。 そして、清水貴光をゲストに迎えた名曲『ナミダ』で見せる、多幸感溢れるメロウなハーモニーだ。 「夢は必ず叶う」と力強く宣言し、歌い上げる『I have a dream』の説得力は、幾多の荒波を越えてきた彼だからこそ。 初めて彼の音楽に触れる人も、その深みのある歌声と情熱的なパフォーマンスに、人生の美しさを見出すだろう。 ベテランの意地と愛が詰まった、至高のステージをその目に焼き付けてほしい。 アーカイブサポチケ購入はこちらから→