【IlianTapeの活動に注力する一方でTresorや50 Weaponsといった名門からのリリースが話題のZENKER BROTHERSがVENTでのPLAYを目前にPre-Streaming】<7/02木>22:00-23:00 #DOMMUNE# Presents ZENKER BROTHERS●DJ:Zenker Brothers(IlianTape｜from Munich)⭕️予約無でSTUDIOへ!▶︎ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 2026/07/02/THU 22:00-23:00 DOMMUNE presents ZENKER BROTHERS ●DJ：Zenker Brothers（Ilian Tape｜from Munich）｜BROADJ#3563# ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ■DOMMUNE presents ZENKER BROTHERS 兄弟のうち、最初にミュンヘンの活況を呈していたエレクトロニック・ダンスミュージック・シーンへ足を踏み入れたのは兄のダリオだった。 この二人の兄弟が創造力をひとつの流れへと結びつけ、共に活動を始めるのは時間の問題だった。2007年、彼らは長年の友人たちとともに、自身の作品を発表するためのプラットフォームとしてレーベル「Ilian Tape」を設立。そして2012年には、後に伝説的とも評されるB2Bセットをスタートさせる。 デトロイト・テクノの遺産を基盤に、テクノ、ハウス、ダブ、ラップ、そしてブレイクビーツの影響を深く吸収した兄弟は、長年にわたる作品制作とレーベル運営を通じて、自らのトレードマークとなる独自のサウンドを確立していった。焦らず、着実に土台を築き上げることで形成されたそのスタイルは、Ilian Tapeそのものの個性ともなっている。 彼らはIlian Tapeの活動に注力する一方で、Tresor や 50 Weapons といった名門レーベルからも作品をリリースしている。 2015年には、2013年にそれぞれのベッドルーム・スタジオをひとつに統合したことをきっかけに生まれた、まさに情熱の結晶ともいえるファースト・アルバム『Immersion』を発表。続いて2020年にはセカンド・アルバム『Cosmic Transmission』をリリースした。さらに2022年にはマルコによる初のソロ・アルバム『Channel Balance』、2023年にはダリオによる初のソロ・アルバム『Reflection』が発表された。2021年には、Klaus Arnold との緊密な協力のもと、マスタリングおよびミキシング・スタジオ「Tangible Air」を立ち上げる。そして同年以降、Ilian Tapeからリリースされるすべての作品は彼ら自身の手によってマスタリングされている。 しかし彼らは、自らの原点を決して忘れない。自分たちがどこから来たのか、そしてミュンヘンに古くから伝わる有名な格言―「Live and let live（生きよ、そして他者をも生かせ）」の本質的な意味を大切にしている。だからこそ彼らは、故郷ミュンヘンが育んできた音楽的遺産を新たなミレニアムへと受け継ぎながら、「Zenker流」とも呼ぶべき独自の方法でそれを更新し続けている。その音楽は唯一無二であると同時に、何よりも人と人とを結びつける力を持っているのである。そんなZenker Brothersが、DOMMUNEへ初登場!! VENTでのプレイを目前に渾身のパフォーマンスを果たす。是非スタジオへ！ ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ It was the elder one of the brothers, Dario, who first found his way into Munich’s flourishing scene of electronic dance music during the late nineties. It was only a question of time when these two artists and brothers would canalise theircreativity and start to work together. In 2007 they founded the label Ilian Tape with some long lasting friends, in order to establish a platform for their own productions, and in 2012 they started playing their notorious B2B sets. Rooted in the legacy of Detroit and Techno, House, Dub, Rap Music and Breakbeats, the two brothers managed to define their own trademark sound over the years with their own productions, and their own way of running a label by building a fundament with patience. Besides focusing on Ilian Tape they have released records on such notable labels as Tresor or 50 Weapons. In 2015 they released their first album called Immersion, which was the next natural step and heart project after they moved their two bedroom studios together in 2013. In 2020 their second album “Cosmic Transmission” was released and Marco’s first solo album “Channel Balance” came out in 2022 followed by Dario's first solo album „Reflection“ in 2023. In 2021 Dario & Marco, in close cooperation with Klaus Arnold, launched Tangible Air, a mastering & mixing studio. Since 2021 all records on Ilian Tape were mastered by them. The brothers never forget their roots, where they came from and the essential meaning of a well-known Munich proverb: “Live and let live”, so furthermore they transcend the musical legacy of their hometown into the new millennium, shaping and forming it the Zenkerian way towards something very unique and – even more important – connective. The Zenker Brothers make their first-ever appearance on DOMMUNE! On the eve of their VENT performance, they bring their signature Ilian Tape sound to Shibuya for a rare and uncompromising session. Be there—join us at the studio! ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ●2026/07/03/FRI Zenker Brothers@VENT ●Zenker Brothers @TheLotRadio 11-21-2025 ●Zenker Brothers | Rinse FM ●Ilian Tape Show on Rinse FM #4# - Zenker Brothers - September 2023 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ PROGRAM INFO ENTRANCE  ¥1000（超エクスクルーシヴ限定50人スタジオ観覧者を募集いたします。直接PARCO9FのSTUDIOへお越しください。またエントランスで必ず1ドリンクをご購入ください!! ●We are looking for 50 super exclusive studio viewers! Please come directly to the STUDIO on the 9th floor of PARCO. Please be sure to purchase one drink at the entrance!!） PLACE  〒150-0042 東京都渋谷区宇田川町15-1 渋谷PARCO9F「SUPER DOMMUNE」 15-1 Udagawa-Cho Shibuya-ku Tokyo 150-0042｜Shibuya PARCO9F「SUPER DOMMUNE」 SUPER DOMMUNE FLOOR GUIDE 　MAP ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ■ ご来場者はカメラに映る可能性がごさいますので、ご了承のうえご参加ください。 ■ スタジオには、クロークやロッカーございません。手荷物は少なめでご来場のうえ、ご自身での管理をお願いします。 ■ ドリンク類はスタジオ内でお買い求めいただけます。お飲み物の持ち込みはご遠慮ください。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ ＜新型 コロナウイルス、インフルエンザA（H1N1）亜型、A（H3N2）亜型、B型等の感染症予防および拡散防止対策について＞ • 発熱、咳、くしゃみ、全身痛、下痢などの症状がある場合は、必ずご来場の前に医療機関にご相談いただき、指示に従って指定の医療機関にて受診してください。 • 会場にて万が一体調が悪くなった場合、我慢なさらずに速やかにお近くのスタッフにお声がけください。 • 会場には、クロークやロッカーはございません。手荷物は少なめでご来場の上、ご自身での管理をお願いいたします。 • 本イベントはDOMMUNEからの生配信を実施いたします。 DOMMUNE YouTubeチャンネル（ • 生配信では、YouTubeのスーパーチャット機能による投げ銭を募っております。何卒サポートをよろしくお願いいたします。 • 会場の関係などにより、開演時間が前後する可能性があります。予めご了承ください。

#初音ミク# #ARTOFMIKU# 【ART OF MIKU｜Art Gallery】 Artist: ヨコサカタツヤ / Tatsuya Yokosaka Title: ハツネ ミク / Hatsune Miku Size: H76.4 × W55.0 cm 今ある初音ミクも、有名プロデューサーも、未来の有名プロデューサーも。この一枚から始めた。このパッケージに敬意を表します。パッケージの「初音ミク」はそのまま生かしつつ、セル画で動き出しそう、歌い出しそうなミクをプロデューサーの数だけ無限に増やしました。無限に続く初音ミクの過去と未来、世界に愛されプロデュースされる無数の初音ミク。その人にとってのそれぞれの初音ミク。100年後、このパッケージは人類のそしてバーチャルシンガーの遺産でありiconであるはずです。 The Hatsune Miku of today, the renowned producers of today, and the renowned producers of the future—all began with this single image. This work is a tribute to that package. While preserving the original Hatsune Miku depicted on it, I multiplied her endlessly, creating countless Mikus that seem as if they are about to come to life through cel animation and begin to sing—one for every producer. The infinite past and future of Hatsune Miku, and the countless versions of Miku that are loved and created around the world. Each person has their own Hatsune Miku. One hundred years from now, this package will surely stand as a legacy and an icon for humanity and for virtual singers alike. 【Other works】 他作品はオフィシャルサイトよりご覧いただけます。 Please visit the official website to see the other works.

みんなー👋本日與真司郎は37歳になりました！！たくさんのお祝いコメントありがとう😭 ほんまに変わらずみんなから愛してもらえて僕は本当に幸せです🥹 そして、2026年4月22日、アーティスト活動を再開してから初となるフルアルバムのリリースが決定しました💙 約4年半ぶりのアルバムで、 アルバムのタイトルは「THIS IS HOW I AM」です🔥 日本語では、"これが俺の在り方”という意味で、今回のアルバムに入ってる全曲のプロデュース・作詞・作曲に参加し、等身大の與真司郎を作品に投影し、今僕が伝えたいメッセージがたくさん詰まっています🙈💙 詳細はオフィシャルサイトに随時更新していくのでチェックしてなっ😆 今年はこれからオンラインサロン旅行もあるし、トークショーもあるし、来年はアルバムをひっさげたフルライブツアーも💙 他にも動いてるものがあるからこれからも応援してくれると嬉しいです！！これからもみんなでたくさんいい思い出作りましょう✌️ 本当に本当にいつもありがとう🙇‍♂️ ラブユー💙💙💙 Hey everyone 👋 I turned 37 today!! Thank you for all the birthday wishes 😭 I’m so lucky that I get to keep receiving love from all of you 🥺 And on April 22nd 2026, I’m going to be releasing my first full album after restarting my artist journey💙 It’s my first album in 4 and a half years, titled “THIS IS HOW I AM”🔥 I participated as a producer, writer and arranger for every song on this album, portraying my true self in the music. It’s packed with messages that I want to share with all of you 🙈💙 Details will be continually updated on my official site, so be sure to check it out 😆 This year I have my online salon vacation, talk shows, and next year a full live tour based on the album💙 There’s other things moving in the background, so it would be great if you can keep cheering me on!! Let’s keep on making amazing memories together✌️ Thank you always 🙇🏻‍♂️ Love you 💙💙💙

【SHINJIRO ATAE & Stephanie Topalian「Arcade」(Duncan Laurence cover)】 本日11/26 與真司郎35歳になりました！！ こうやって長い間たくさんの人に応援していただき本当に嬉しいです。 34歳は色んな新しいことに挑戦して、人生がものすごく大きく変わりました。 精神的に辛い期間も正直あったけど、たくさんの人達に支えられて、ここまでやってこれました！！ 本当に本当にありがとうございます。 これからも與真司郎らしく、色んなことに挑戦していきたいと思っています。 変わらず応援してもらえるような人間に成長していきたいと思います。これからもみんなよろしくね！！ そして、カバーの3曲目はDuncan Laurenceの「Arcade」。 この曲はTikTokなどで凄く流行った曲で、僕も自然と耳に残っていて、印象的な曲でした。 カバーソングをやることになり、 なんの曲をやるかを考えていた時に、 ふとこの曲が思い浮かびました。 女性アーティストとのデュエットはテルマとやる以来ですが、今回はまた違う雰囲気に出来ればと、 大好きなアーティストであり、僕のボーカルコーチとしても長年お世話になっているStephanie Topalianとコラボさせていただきました。 ぜひ楽しんでください！！ It is 11/26 in Japan now, I just turned 35 years old! I'm really happy to have been supported by so many people after all of these years. At the age of 34, I tried out many things and my life changed tremendously this year. To be honest, there were some mentally tough times, but I was able to make it this far with the support of so many people! I’m truly grateful for all of my fans, friends, family, and staff. Moving forward, I would like to continue to try out various things in my own way. I’m hoping to grow as a person and continue to be a positive influence on peoples lives!! The third song I decided to cover is "Arcade" by Duncan Laurence. This song was very popular on social media. I naturally started listening to it and it left a lasting impression on me. When I was thinking about what song I should cover, this song immediately came to mind. This is the first time I've done a duet with a female artist since my duet with Thelma, but I wanted to create a different vibe this time around. For this duet, I collaborated with Stephanie Topalian. She is one of my favorite artists and has been my vocal coach for many years. Please enjoy! Thanks for... ・Music Producer: Stephanie Topalian Arranger: Nobuhiro Takamoto ・Movie Photography Director: Kintaro Producer: Nyonyo(accel inc.) Production Manager: Satton(accel inc.) Production: accel inc. Director: Tatsuaki ・Hair & Makeup. Hair & Makeup: Maki Sato ・Stylist Stylist: SUGI（FINEST） Assistant Stylist: Shiori Nagayam（FINEST） Assistant: Sayaka Suzuki ・Special thanks Duncan Laurence #與真司郎# #SHINJIROATAE#

2001年９月11日に米国で発生した同時多発テロ事件から、本日で25年を迎えます。 この事件により、3000名近い方が犠牲となりました。 その中には24名の邦人の方もいらっしゃいました。 御家族や御友人など大切な方をなくされた方のお気持ちに思いを致し、この機会に、改めて心からの哀悼の誠を捧げます。 また、厳粛にこの日を迎える米国国民への変わらぬ連帯を表明いたします。 この事件は極めて卑劣かつ許し難い攻撃でした。 テロは自由で開かれた国際秩序に対する挑戦であり、いかなる理由であっても正当化できません。 我が国として、テロを未然に防止すべく、国際社会とも連携して取り組んでまいります。 Today marks 25 years since the terrorist attacks that occurred in the United States on September 11, 2001. These attacks claimed the lives of nearly 3,000 individuals, including 24 Japanese nationals. On this solemn occasion, extending my thoughts and deepest sympathies to those who lost their precious family members and friends, I once again express my heartfelt condolences and renew my unwavering solidarity with the American people as they solemnly observe this day. These attacks were utterly despicable and unforgivable acts. Terrorism constitutes a challenge to the free and open international order and can never be justified for any reason whatsoever. Japan is committed to continuing its efforts, in close cooperation with the international community, to prevent such acts of terrorism in the future.

Breaking down TSMC's glass core substrate slide On June 11, at JPCA Show 2026 in Japan, TSMC gave a roughly 40-slide presentation titled "Advanced Packaging Technology Essential to the Evolution of AI" (AIの進化に不可欠な先端パッケージング技術). One slide from the deck, titled "Glass Substrate Development for CoWoS," has since leaked online and widespread attention. Here's a closer read of that slide (see attached image). I'll skip the technical background that is already widely available. One thing to flag: the "COP" on the slide does not stand for Chip-on-Package. It means Coplanarity. ▌ Key conclusions: 1. TSMC has officially announced a partnership with Ibiden and Innolux to develop a glass core substrate. The structure is a three-layer design, a glass core sandwiched between two ABF build-up layers. This is the "oS" in CoPoS. 2. The market underestimates how important the glass core substrate is. It's a must-have capability for TSMC. In other words, within CoPoS the "oS" matters more than the "CoP", which is also why, when it was tested, it was paired with the existing CoW rather than with CoP. 3. The glass core substrate costs several times more per unit than existing ABF substrates. The glass processed by Innolux is very expensive per unit and is the single most critical material. Besides Nvidia, two US-based customers have also expressed strong interest. ▌ Industry checks tied to this slide: 1. The glass core substrate shown on the slide is cut from a full-size 250×250mm one. The ABF build-up layers mainly use Ajinomoto's GL107, mixed with ABF-GCP, and were tested at 24–28 layers, which is the mainstream ABF spec for AI chips in 2027–2028. 2. The CoW used in TSMC's experiment is a test vehicle. It is sufficient to validate the most challenging mechanical-structure issues that arise when working with composite materials. Good results mean TSMC, Ibiden, and Innolux have together broken through the critical technical bottleneck. 3. Ibiden currently handles cutting the 250×250mm glass core substrate. When the 510×515mm format is used for pre-mass-production simulation in 2H27, if Ibiden still wants to reduce production complexity to protect its ultra-high gross margins, it may hand the cutting over to Innolux, which is more familiar with the properties of glass. ▌ The leaked slide shows the validation results of pairing CoW with the "oS" in CoPoS, i.e., the glass core substrate (labeled "glass-SBT" on the slide). This addresses the "Substrate mechanical and electrical Dilemma" raised on the previous slide, and it strongly underscores how important the "oS" is within CoPoS. 1. Within CoPoS, what CoP solves is production efficiency / cutting economics, which ties to cost and price. What the oS solves is warpage and durability, which determines whether the chip can be made at all, and whether it can work. 2. CoP and oS complement each other well when integrated, but looking out over the next few years their technical roles still differ. CoP is a very-nice-to-have optimization, and going without it simply means a more expensive chip. But the oS is a must-have. Without it, even being able to make a usable chip is in doubt. 3. Comparing their roles isn't about elevating oS at the expense of CoP. It comes down to the practical question of which technical piece customers are willing to pay for. Details below. ▌ The real gold here is the power integrity (PI) improvement shown on the slide. This matters a great deal to customers, and it means that once glass core substrate production stabilizes, TSMC's profitability and competitive edge should rise in tandem. 1. How it works: the glass core substrate is thin → the vertical conduction path through TGV (through-glass vias) is short → conduction-path resistance (R) and loop inductance (L) both drop → PI improves. 2. Why it matters to customers: better PI → more stable power delivery → frees up power headroom → room to integrate more transistors, or to push clock speeds higher → more AI compute. 3. For customers, production efficiency is TSMC's basic responsibility, so they won't pay extra for it. But gains in AI compute translate directly into the customer's own competitiveness and profit, so customers are willing to pay for that. This is why Nvidia is so positive on the glass core substrate. 4. For TSMC, the glass core substrate raises yield and lowers cost while also boosting both the compute and the selling price of AI chips. It's both a cost-cutting tool and a pricing lever, a plus for profitability and competitiveness alike. 5. Substrate cost currently accounts for a low single-digit percentage of an AI chip's BOM, while losses from packaging yield run roughly 5–10× the substrate cost. So even if the glass core substrate ends up costing several times more than today's, its share of the BOM stays low, and it can cut the losses from packaging yield. The high unit price is therefore not expected to dampen customers' willingness to adopt it. ▌ In the Q&A after the presentation, an audience member asked about TGV details for the glass core substrate. TSMC declined to answer on the spot, because TGV is the key technology behind the glass core substrate, and the core know-how currently sits with TSMC and Innolux. By contrast, when another attendee asked about integrating IVR, eDTC, and LSI, TSMC answered at length. ▌ According to industry checks, if all goes well, TSMC is aiming to start mass production of the glass core substrate in 4Q28–1Q29, to match the cadence of Nvidia's AI chip iterations. As a side note: the Ibiden earnings presentation slide that many people have been circulating lists the glass core substrate timeline as CY30. My read is this: Ibiden, which has always been conservative and cautious in public, has now formally put the glass core substrate on its roadmap, which further confirms the long-term trend for this technology. That said, some other details on Ibiden's slide don't fully line up with what's known in the market. For example, its reticle timeline is off from TSMC's public claims by about a generation, and the Rubin Ultra substrate size is clearly larger than the 90×90 it marked for CY26–27. It's a reminder to always cross-check across multiple sources when forecasting the future.

「また検索除外〜〜😭」 数多のAIイラスト投稿者の頭を悩ませるこれ……ほんとキツいですよね🫩 今回の小ネタは、AIイラスト投稿者なら一度はぶつかる『Xの検索除外』について。 特にこれからセクシー寄りのAIイラストを投稿しようと思ってる初心者さんは、知っておいて損はない豆知識です💪 Grokに聞いてみた人や、色々試してる人、勘のいい人はなんとなく気づいてるかもですが、 除外判定って「見た目」だけじゃなくて、生成時のプロンプト内容も結構ガッツリ影響してます。 例えばありがちな例👇 胸アップ寄りの構図で、プロンプトに「cleavage（谷間）」をそのまま入れてると、 見た目がそこまで過激じゃなくても急に除外されやすくなったり…。 これ、体感で「あ、これ踏んだな」ってなるやつです😇 ■ 少しでも安全に通すためのコツ（※保証はないです） ①直接的なワードはぼかす 「deep cleavage」→「elegant low neckline dress」 「ass / butt」→ 「voluptuous hips」「curvaceous lower silhouette」「elegant hip line」「softly rounded backside」「graceful rear contours」 「bikini」→「swimwear」「beach outfit」 「big breasts / huge breasts」→ 「voluptuous curves」「prominent bust」「full rounded chest」「dramatic hourglass silhouette」 「sheer fabric / see-through」→ 「delicate chiffon」「lightweight silk with soft drape」「ethereal fabric layers」「fabric catching gentle light」 「bra / panties」→ 「delicate lace bralette」「fine lace camisole」「delicate lace bottoms」「minimal lace briefs」「elegant lace ensemble」 → 等々こういう言い換えだけでも工夫してみると体感かなり変わります。 ②“雰囲気”で寄せる 「sexy」みたいにストレートに書くより、 「fashion photography」「artistic」「soft lighting」「renaissance art」みたいな方向で寄せると安定しやすい印象。 ③一発で攻めすぎない 最初は無難な服装で生成 → その後ちょっとずつ調整 → 地味に効くテクです。 ④プロンプトは盛りすぎない ワードが増えるほど、意図しない判定を踏みやすいです。 正直、明確な基準は公開されてないので「絶対安全」はないんですが、 ちょっとした言い換えや順番で通りやすさが結構変わるのはあるあるです。 同じように悩んでる人の参考になれば🙏 それとloli関連はX君曰く「言い換えて通そう」とするより、最初からその方向を狙わないのが一番無難だそうで セクシー表現でもかなり厳しめなのに、幼さ要素が入るとさらにハードルが跳ね上がるみたいなのでくれぐれもご注意を👍 …ちなみに数カ月前までは内部プロンプトにも SFW, Fictional, digitalart, No nudity, no suggestive intent, 20 years old, 等を入れて置くだけでもかなり効果があったのですが今はそれも通用しなくなり本当厳しい時代になりました…😭

香港に来てます⭐️ いよいよ 1年かけて準備したブランド発表会です！！ 私がなぜこのブランドを作ったか 思いをまたかきます✨✨ そして1年間AIをやってきて ようやくAIで世界140の musicサイトにて AIアーティストデビューです✨✨ このビックプロジェクト たくさん応援してください！！ I'm in Hong Kong ⭐️ finally It's a brand presentation that took a year to prepare!! Why did I create this brand I'll think of it again ✨✨ And I've been doing AI for a year Now, with AI, we've finally reached 140 new levels in the world on the music site This is my debut as an AI artist✨✨ This big project Please support us a lot!!