岡田斗司夫氏が海外でヒットする前から絶賛気味だったのはその通りなんですが、あの方結構「逆張り」が多い人でもあってね。 劇場版エヴァンゲリオンが何だかんだでヒットしていたその夏の最大の注目作は「劇場版の地獄先生ぬ～べ～」と言ってた人です。 今ではそんな映画があったことも覚えていない人が大半でしょう。あ、べつにぬ～べ～が悪いとかそういう話ではないですからね。 恐らく世の中の大方が 「面白くはあるけど、シン・ゴジラほどではないなあ」 と言うであろうことを見越しての発言だったと思いますね。 実際「外れた」とまでは言えないものの的中した発言がどれだけあったのか統計は取ってみてもいいんじゃないですかね。 仮に「ゴジラ-1.0」がここまでの世界的ヒットをしなかったとしても別に岡田斗司夫氏にデメリット無いですから。 それからホッカイロレン氏など、最初から「シン・ゴジラ越えてる」と絶賛していた人はいるので「唯一」は言い過ぎです。 とはいえ「世界的ヒット」で手のひら返した人も多かっただろうなあとは思いますが。

あなたの分析は的確です。 私もほぼ公開と同時に「ゴジラ-1.0」を見ました。確かに面白かったのですが「マイナス点はない」といった評価でした。 実はその前に「ガメラ」という映画シリーズがありました。怪獣映画の新機軸はこちらで導入されました。 それまでは怪獣が現れれば何の疑問もなく戦車が海岸線にずらりと並んでいるパターンが踏襲されていたのです。 ところがこの「ガメラ」シリーズでは、まず「怪獣が現れたならば攻撃してよい」という法律を国会で通過させます。 日本は先の大戦によって自由に軍隊を動かすことが出来ないために、こうしたプロセスを踏む必要があります。 そのため、実は人類の味方である「ガメラ」に対する攻撃可能法案しか通していないため、真の敵であるギャオスに攻撃することが出来ず、よりによってガメラを攻撃してしまい、更なる窮地に陥る…という展開になります。 「シン・ゴジラ」のスタッフの一部はこの「平成ガメラシリーズ」の主要スタッフでもあります。 その為「シン・ゴジラ」においては、「ゴジラが現れたならばどの法律の根拠で出撃するべきか」というバカバカしい議論が続くことになります。 例えば日本国が軍隊を動かす場合、敵は「国家」でなくてはなりません。 しかし「ゴジラ」は「国」ではないため、軍隊を動かせません。 その為「狂暴な動物が現れた場合、例外的に出撃してよい」という法律を援用してゴジラを攻撃しようとしたりします。 これは日本人にとっては非常にありがちな話です。 その為、実際にゴジラが現れて街を破壊しているのに、国会では学者を呼んで「この怪物の名前を何と呼ぶか」という会議をやってたりします。 なので日本人はみんなニヤニヤしながら楽しめるんですが、恐らく海外の「ゴジラの出てくる怪獣映画」を期待している観客には 「怪獣出てるのになんで延々と会議してるんだこの映画は？」 と思われたことでしょう。 キャラクターたちも膨大な脚本を２時間の映画に収めるためにとんでもない「早口」でセリフを喋りまくり、本筋の邪魔でしかない「人間ドラマ」なんぞ全部削り落とし、マンガみたいな異常なキャラばかりという映画になりました。 これはこれで異常ではあるんですが、それまでの「怪獣映画」では怪獣が目の前で暴れているのに「家族愛」だの「恋人がどうこう」みたいな、「人間ドラマ」を勘違いして俳優の所属事務所に気を使って意味不明な場面を差し込みまくる展開に本当にうんざりしていたので、「シン・ゴジラ」の展開に熱狂したのです。 それまで怪獣映画で感じていた 「この戦車はどういう根拠で、どういう指揮命令系統で出撃してんだよ」 とか 「こうすればいいのに、バカじゃねえのか」 といった疑問が100%さしはさまれる余地のない、そういう意味では「完璧な」映画だったからです。 つまり「バカな登場人物」がほぼおらず、全員がほぼ最善を尽くしているのに事態が悪化していくさまが描かれていたのです。 唯一、「人情派」で「人命を過剰に重視」していた総理大臣が事態を悪化させます。 ところがその総理も、自らの手で結果として延命させてしまったゴジラに焼き〇されることになり、ブラックジョークを好まない日本人の溜飲を下げるというこれまでのゴジラ映画なら「絶対に」ありえない展開になります（そもそもこれだけの危機なのにゴジラ映画では滅多に総理大臣を始めとした政治家は登場しません）。 それと、どうやら余り世界的にいいイメージがないらしい「アメリカ合衆国」も「シン・ゴジラ」の中では 「お前らがようやらんのなら、オレらが東京のど真ん中に核ミサイルぶち込んでゴジラ倒したるから。はい、あと何時間ね」 と高圧的に登場し、明らかに好意的には描かれていないことは強調しておきます。 肝腎の「くさい人間ドラマ」も、オタク監督の庵野秀明は「中途半端にそんなもんやってもしょうがない（どうせ出来んし）」と完全に排除したことがまた高評価の対象になりました。 この「シン・ゴジラ」は本当に日本人の心をつかんだらしく、「日本アカデミー賞」を受賞します。 これは「ドライビング・ミス・デイジー」みたいな感動路線の映画しか受賞せず、「ホーム・アローン」の様に市場でどれだけ大ヒットしていても「娯楽作」なんて完全に無視される「アカデミー賞」を「羊たちの沈黙」が受賞する様な衝撃でした。 この衝撃の後に登場した「ゴジラ-1.0」を日本人がどう受け止めたか。 結局「人間ドラマ」は全部復活しちゃってるし、あれだけ緻密に組み上げたはずの「対ゴジラ対処」は全部なくなっており、時の総理大臣も全く登場しません。 「いつものゴジラ映画に戻っちゃった」という感じでした。 私はそこまで思いませんが、山崎貴監督もそうした「ダサいお涙頂戴「人間ドラマ」日本映画を撮る監督」というイメージが強かったです。 ハッキリ言って映画ファンの一部にはハッキリと「アンチ・山崎貴」派も多かったと言えます。 実際には「極地戦闘機・震電」を登場させる様な軍事オタクだったわけですが。 要するに「観るモードが違う」ってことなんですね。 恥ずかしながらかなりの程度評価はしていたものの「そこまでかな？」と思っていた私も、改めて「ゴジラ-1.0」を見返してみました。 それまでのゴジラ映画の偏見とかを可能な限り排除して「素直に」。 そうすると確かに面白かったです。 特にちゃんと人間ドラマしてるところに突然現れる巨大怪獣に衝撃を受け、かと思うとまた人間ドラマになるという構造は確かに効果抜群でした。 最後の「自己犠牲」でゴジラを倒す展開も実にお涙頂戴に見えていました。 「シン・ゴジラ」はこうした旧弊すらも克服していたんですが、なんだかんだで戻っていたのを別方向で克服していたんですね。 まとまりませんが、ともあれ続編に期待です。

[懐かしいファミコンの話] 子供の頃にゲーム機買ってもらえなかった話題はXにしては珍しく延々盛り上がっております。 「カセットを取り換えることで無限に新しいゲームが遊べる」のはムチャクチャに画期的だったんだけど、逆に言うと 「無限に金が掛かる」 ってことでもあって、親はそれも戦々恐々としていたのかも…とふと思いますた。 ただね！ そういう親に言いたいんだけど、高いがゆえに子供同士のゲームのシェアや貸し借りは当たり前だった。 未だに中古で見つかる「たかし」とかでかでかとマジックで書いてあるファミコンソフトはその名残よ。 ある時当時発売されていたファミコンソフトの全てのリストが雑誌に掲載されたんだけど、驚くべきことに全体の半分だか１／３をやったことがあったか見たことがあった。 これは当時の子供たち同士の情報交換、カセットの融通が無かったら絶対にありえないこと。 つまり、おおっぴらにやらせた方が結果としてお金の節約になるってこと。 とはいえ、その後ドラクエを始めとする「一人用」ソフトが次々に登場してくるんだけどね。それでも貸し借りしてたからなあ。

@Cacophanus 日本のアニメ雑誌の記者とか、小学館の漫画編集者と一緒やね。 物凄く勉強していい学校出て立派な会社に就職したのに、中卒のポンチ絵描きのご機嫌伺いじゃあいい加減な仕事したくもなるよ。プロ意識のかけらも無いけど。

ゲームジャーナリズムが「ゲームなんかやってる奴ら」みたいに読者を扱ってるってこと？ もしそうなら彼らはきっとニューヨークタイムスとかウォールストリートジャーナルに記事を書いて美女をはべらせてワイン飲むのを夢見てたんだろうね。 ところが実際には小汚いゲーム小僧に向けて新作のパブやってんだからそりゃやけくそにもなるわな。

@Cacophanus 元から「ゲーム原作映画」はジャーナリズムから相手にされにくいわけね。 「スーパーマリオ」一作目の批評に「ゲームみたいな映画だ」ってのがあって「そりゃそうだ」と爆笑したけど、それが悪口になると思ってるんだろうね。