韩国男子团体“防弹少年团”（BTS）周三（7月29日）宣布不会角逐2027年格莱美奖。 7位成员同步透过Instagram发声明表示，希望音乐本身受到喜爱、而不被地区或语言限制。 BTS曾连续三年入围格莱美奖，但目前未曾获奖。这次是他们第一次选择不报名，被视为在回应格莱美新增的“最佳亚洲流行音乐演出”奖。该奖项旨在表彰“源自亚洲市场、或在亚洲市场广受认可”的流行音乐演出，包括但不限于韩语、日语和华语流行音乐，且作品须“有意义地使用”一种或多种亚洲语言。 部分粉丝认为，该奖项等同于为亚洲音乐人设下一道族裔或语言门槛，将亚洲音乐隔离于主流奖项之外。也有网友指出，BTS今年发行的专辑《ARIRANG》，瞄准欧美及全球市场，歌词、歌名大量运用英文；选择不角逐格莱美，可能是因新奖项降低了该团获奖胜算。 《ARIRANG》是BTS成员完成兵役后睽违近4年推出团体新作，连续三周登上告示牌（Billboard）200专辑榜冠军，外界原本看好BTS能在明年首度抱回格莱美奖座。 格莱美执行长梅森（Harvey Mason Jr.）对BTS的声明表示遗憾。他表示，设立“最佳亚洲流行音乐演出”是希望让亚洲音乐人“获得专属舞台”。他也强调，报名特定类别奖项，还是可以同时角逐年度制作、年度专辑及年度歌曲等综合类奖项。 今年，Netflix动画电影《Kpop猎魔女团》的歌曲《Golden》夺下“最佳影视媒体歌曲”奖，成为首个获得格莱美奖的K-pop相关作品。有观察认为，尽管K-pop拥有庞大的全球粉丝基础，却未在格莱美受到相应重视。 💭格莱美新设“最佳亚洲流行音乐演出”，有人认为是“歧视”、也有人认为是给予肯定。你怎么看？

🎶La Paloma (Traditional) (The Dove) | Julio Iglesias✨ 🎶鸽子 | 胡里奥.伊格莱西亚斯✨ 胡里奥·伊格莱西亚斯（Julio José Iglesias de la Cueva），1943年9月23日出生于西班牙马德里，是全球最成功的西班牙语歌手之一，被誉为“拉丁情歌之王”。 他原本是皇家马德里足球队的守门员，20岁时因一场严重的车祸导致脊椎受伤，足球生涯被迫中断。在医院康复期间，他开始自学吉他和唱歌，从此走上音乐道路。 他的演唱生涯跨越60多年，风格以浪漫、抒情为主，特别擅长情歌演绎。全球唱片销量超过3亿张，是历史上销量最高的西班牙语歌手之一。歌曲被翻唱成20多种语言，在欧美、拉美、亚洲都拥有巨大影响力。并获得过格莱美终身成就奖、多座拉丁格莱美奖，以及西班牙、法国、意大利等国授予的最高文化荣誉。 《La Paloma》（鸽子）是一首经典的西班牙传统民歌，最早可追溯到19世纪中叶，由西班牙作曲家塞巴斯蒂安·伊拉迪尔（Sebastián Iradier）创作。这首歌是典型的哈巴涅拉（Habanera）节奏，融合了西班牙与古巴音乐元素，旋律优美、节奏轻柔，充满怀旧与浪漫色彩。 彩蛋：第一句那个“Una~~~”，是不是和小黄人的话一样😉 #music# #洗耳朵音乐#

王炸开局的Lisa，硬是亲手把自己的星途砸了个稀烂，论底牌，他曾吃尽black PINK的红利，商业价值断层碾压同期。 论作精，她对掏真金白银捧他的亚洲粉丝弃如敝履，削尖了脑袋往欧美名利场里钻，扯着女性自由与突破的遮羞布，干的却是把身体和底线按在地面困难的勾当。 前脚去疯马秀脱衣线魅搏出位，后脚在红毯上内裤外穿，哗众取宠。她妄想拿擦边当投名状，用低俗换特权，拼上全副身家去跪舔lv豪门的大门。 结果呢，等来的却是资本狠狠的一巴掌，忠粉大盘崩塌，豪门阔太梦碎成笑话，独奏新歌连连扑街，脱掉的衣服穿不回来，跪岁的膝盖也直不起来，机关算尽，到最后没捞到欧美圈的半点体面，只剩下一身洗不掉的媚俗标签，摔落神坛，万劫不复。 毁掉路人缘的导火索，是2023年那场轰动全球的巴黎疯马秀。作为坐拥海量未成年粉丝的顶流偶像，他明知疯马秀是主打成人艳舞，被扣上物化女性标签的秀场，却主动官宣连演五场，甚至特意将舞台丝巾递给台下观演的lv三公子，直白抛出示好的投名状。 消息一出，中韩舆论直接炸锅，无数老粉看清他投机的心思，头部后援会集体观战，大批量死忠粉脱粉，粉丝拼命用女性身体自由、艺术突破为她洗白。 可这套说辞掩盖不住最直白的功利心，所谓艺术表达，不过是讨好欧美上流圈层、靠近豪门的捷径。她全然不顾亚洲市场的接受底线，无视偶像对青少年的引导责任，用擦边舞台撕碎从前干净元气的芭比人设，代价来得极快。 国内相关账号全面封禁，合作代言连夜下架解约，内地市场彻底对她关上大门。韩国50万网友联名请愿抵制，斥责她拉低K-pop女团整体口碑，多年积攒的国民好感断崖式崩塌。 所有人都以为她赌赢了豪门资源，可这段从未官宣的暧昧关系，从头到尾只是一场各取所需的交易。 靠着疯马秀傍上lv三公子后，她短暂拿到时装周前排高奢专属资源。全网都在鼓吹她即将嫁入顶级豪门，可阿尔诺家族从未真正接纳他，全程不给任何公开名分。 2026年，男方全家集体取关，长期零互动名利场实锤，两人彻底分手，这场幻想多年的豪门梦落得无声切割的难堪结局。 曾经靠恋情换来的时尚资源大幅缩水，七大高奢代言仅剩两个，时装周再也拿不到新品高定，彻底被欧美老钱圈层边缘化。 丢掉粉丝落空豪门梦后，她试图用音乐作品晚尊，结果业务短板暴露无遗，离开YG发行首张全长专辑alter ego，营销铺天盖地，宣称集结格莱美制作人，可首日销量仅三万余张，对比四年前的Lisa首日33万的断层成绩不足10分之1。 更讽刺的是，专辑发售次日，全平台单日仅卖出一张，实打实印证粉丝早已寒心，再也不愿为她的投机选择买单。 主打曲旋律空洞，歌词堆砌低俗符号，登上世界杯开幕式舞台也敷衍潦草，通篇只靠性感动作博眼球，被网友嘲讽把体育盛典变成疯马秀分场，收获数十万差评。 Lisa的坠落是自己一步步选出来的，脱掉的舞台服饰可以重新穿上。可消耗殆尽的粉丝信任，彻底破碎的公众口碑、难以融入的上流圈层再也无法复原，流量红利终会消散，靠妥协与讨好换来的捷径，最终只会反噬自身，留下一场得不偿失的荒唐闹剧。

很多人现在回忆李玟当年到底有多火。 其实在我印象里，小学时候我一直不喜欢李玟，一个是别的歌手都走日系和港台风，甜美可爱，只有李玟各种颜色的大波浪，我小时候很害怕这种大明星， 一个是我小时候听不懂英文歌，所以李玟和张靓颖这种，我在电视上看到就直接跳过了。 归根到底还是一个场景问题， 2000年华语流行音乐的黄金年代，大部分人接触到音乐的媒介，都是MP3、磁带、CD机、收音机，要么是午自习或者晚上写作业时停，要么是周末一个人在家听， 而传统火辣爆炸的流行口水歌，要么适合买票去现场感受，要么适合在电影里看，要么适合春晚这种氛围感电视晚会里看。 我相信大部分人和我小时候一样，可能一年看不了几场电影，整个青春去不起几次演唱会，大部分音乐陪伴自己的时候，基本都是MP3、磁带、CD机、收音机、酷狗酷我winamp自己在家一个人听歌。 在这个场景下，台湾苦情芭乐情歌就是绝杀，甜美淡妆恋爱或者分手主题MV就是绝杀，任何欧美流行范都替代不了。

今天全世界所有富裕发达国家服务业在GDP中的占比都特别高，比如美国的这个比例都达80%。德国和日本的服务业占比也高达70%，中国服务业占比接近54%，还有很大的发展潜力。 没有服务的基础设施是负债，而不是资产。 但有些经济活动创造的是精神财富，除了科学技术还包括艺术、音乐、文学等等，他们对于人类今后的文明发展作用，可能比道路高铁飞机这些硬件设施还要重要。 实物的财产未必像想象的那么有价值，人活着的时候也未必有功夫去享受他们，特别是这些财产多了之后。 相反对于普通人来讲，在温饱问题解决之后，把钱用来看球、听音乐会、去旅行，你享受到了那这些钱才算是自己的生活，人生也才会因此变得丰满。 如果今天的人还停留在只认可实际经济，只看得见高楼大厦，铁路、公路，这样的层面，你的见识也就是中世纪的水平。 把所有不直接生产实物的产业都称为虚拟经济也没错，而未来的社会虚拟经济将远远超过实体经济。 今天很多互联网企业对他们来说，真正值钱的是他们拥有的数据，而不是他们自己的那点儿产业。 当大数据公司都在使用这些数据的时候，有一个核心问题，其实是他们难以回避的：那就是这些数据的所有者是谁。 对此，不同国家的公司给出的答案不一样，欧美的公司承认数据是用户的，他们只是托管。中国的公司则认为数据是他们的，或者他们至少拥有部分收入权以及无条件使用的权利，因为他们提供了服务。 未来每个人的数据都将是一笔资产，甚至对大多数人来说，这将会是他最大的一笔资产。 未来经济的发展趋势是轻实体重虚拟的，今天体会这一点，就如同在工业革命后要体会轻农业、重工商；在信息革命后体会到轻机械工业、重电子工业。 对于个人，虽然实物的资产很重要，但是绝不忽视、保护自己的数字资产。

欧美人现在都在练“亚洲深蹲”，还把它当成长寿测试。这个姿势对很多华人来说，不就是从小蹲旱厕练出来的吗？我做起来毫无难度。😂