2026年10月29日夜に　＃カリンカ　vol.5『＃朝をかける電車』を観ました。 会場は小劇場B1。ネタバレがあります。 場内に入ると電車の座席を模した椅子が３ヶ所に置かれている。つり革がある。窓も描かれている。開演するとすし詰めの埼京線、赤羽駅を出発。そしてチラシにある通り、「ラッシュアワーループ劇」が始まる。 掲示に次の停車駅が流れる。途中で緊急停止がある。俳優たちがその身体で編む乗車率２００％の実感。平日のその時間の車内の風景、俳優の一人ひとりが編むありふれた居住まいに通勤のひと時を思い出す。掲示が次の停車駅十条を表示する。緊急停止で列車が急停止する。バランスを失いかける乗客がいる。車内放送が流れる。それもまたよくある光景。そして電車は十条駅に到着。実は私も埼京線沿線の住人である。まさにその時間に上り電車にのって会社に通っていた。その体感がそのままに蘇る。だから様々な人たちがいる車両をありふれた風景のように観ていたし、しばらくは違和感もなかった。 それでもやがて電車が十条駅を出てから同じことが起こり再び十条駅に到着することで時間のループが起こっていることに気づく。舞台上でも同じ気づきが生まれて、満員電車のなかにそのことについてのコミュニケーションが生まれ始める。電車に乗っていて周りの人について風貌や気づかいや時に嫌悪を感じることはあったが、正直電車に乗っていて他の乗客と会話をするなどということはなかった。それがループしている時間をきっかけに意思の疎通や会話が生まれてじわじわと広がっていく。ループの顛末をずっと気にかけながら、解きほぐされていく一人ずつの人物が抱いているものに自然に取り込まれていく。俳優たちがもれなく丁寧に繰り返して描いていく電車内での所作に、異なるひとりずつの時間や抱いているものが浮かび上がり、見慣れた電車のなかの風景が新たな色を持って見える。乗客のひとりずつにそれぞれの抱えているものや見せ場があることにも引き寄せられる。 前述のとおりかつて毎日まさにこの舞台が描く時間にこの電車で通勤をしていたから、ひとりひとりの俳優たちが献身的に作り続けたその空間が体感の記憶として残っている。赤羽駅から一気に込み、十条駅で左側のドアが開きさらに人が乗り込んでくる。板橋駅では右側の人の乗り降りがありそのたびにあちらこちらに窮屈さが生まれる。そんなことを思い出しつつ、物語に取り込まれる中で車内にはその乗客の数だけ過ごす毎日があることに新たに思い当たる。満員電車の中の人の距離感がふっと揺らいだような気持になる。舞台上に作りこまれた閉塞した時間の繰り返しにじわじわと揺すぶられ、そこにそれだけの人の生きる時間があることへの視座が新たに与えられたような気がした。 ループ演劇ということでいえば、中野劇団『10分間 ～タイムリープが止まらない～』がある。この居酒屋ループ演劇では人も描きつつタイムリープの原因を探る謎解き的なおもしろさの要素が強かった。今回の『朝をかける電車』にも同じような謎解きの要素はあるのだけれど、より登場人物を描き出すことが強い作品だったように思う。タイムリープ演劇を成り立たせるためには、緻密な作劇とそれを成り立たせる俳優の技量が求められるのだろうけれど、どちらの作品もそのことを踏み台にして作品の企みや寓意をしっかりと舞台に乗せていたように思う。 また石崎竜史氏の作・演出ということで言えば、以前観た『長い正月』などでも感じたけれど、ひとつのシチュエーションでの時間の見事な編み方があった。それを支える俳優たちの演技の精度にも目を瞠る。終わってみれば110分の尺で最後まで解像度を保ちながら、俳優たちは登場人物それぞれの日々を生きる上での不安や満たされなさ、さらには行き場のなさを見事に描き出していた。 公演は11月8日まで。